Леді з Шанхаю
The Lady from Shanghai (1947)
Продакшн
Бюджет
$2 300 000
Збори
$1 564 609
Режисер
Сценарій
Sherwood King
Автор
Композитор
Продюсер
Актори
Рита Хейворт
Elsa Bannister
Орсон Уеллс
Michael O'Hara
Еверетт Слоун
Arthur Bannister
Гленн Андерс
George Grisby
Тед де Корсія
Sidney Broome
Ерскін Сенфорд
Judge
Гас Шиллінг
Goldfish
Карл Франк
Galloway
Короткий зміст
Захоплений чудовою блондинкою Розалі, ірландський моряк Майкл О’Гара наймається членом екіпажу на яхту, що належить її чоловікові та прямує до Сан-Франциско. Обнадійливе плавання перетворюється на химерну кримінальну історію, що обертається складною змовою з метою вбивства.
Що залишилося за кадром
- Фільм знято за мотивами роману Шервуда Кінга.
- Головні ролі виконали сам Веллс та його дружина Ріта Гейворт, яка спеціально для фільму пішла наперекір своєму іміджу, дозволивши перетворити себе на брюнетку з коротким волоссям.
- Через перемонтування фільм вийшов у американський кінопрокат лише в червні 1948 року і не мав великого успіху.
- Обставини, які спонукали Уеллса до зйомок фільму, описуються по-різному. Сам Уеллс розповідав, що став режисером цього фільму майже випадково. Йому терміново потрібні були гроші для завершення роботи над мюзиклом "Навколо світу за 80 днів", і в обмін на необхідну суму він погодився безкоштовно зняти для Columbia Pictures фільм на будь-який сюжет, який вони виберуть. Результат не сподобався голлівудським продюсерам, і вони наполягли на тому, щоб вирізати з фільму більше години кіноекранного часу. Однак, навіть у такому вигляді, картина провалилася в прокаті.
- Після невдачі фільму "Леді з Шанхаю" режисер потрапив до так званого "чорного списку" в Голлівуді. Крім того, провал фільму прискорив його розлучення з Хейворт.
- Минуло двадцять років, перш ніж фільм був визнаний одним із зразків голлівудського нуару, а сюрреалістична перестрілка в кімнаті, повністю заповненій дзеркалами, була названа "однією з найефектніших сцен світового кіно".
- Рита Хейворт спеціально для фільму пішла всупереч своєму іміджу, дозволивши перетворити себе на короткострижену платинову блондинку.
- Ближче до кінця зйомок режисер і сценарист Орсон Веллс повідомив керівництву кінокомпанії «Columbia Pictures», що йому потрібно, щоб усі декорації в суботу перефарбували для зйомок у понеділок. Джек Фієр із керівного складу кінокомпанії сповістив Веллса про те, що це неможливо через профспілкові правила та дорожнечу найму малярів для роботи у вихідні. Веллс із друзями вломилися у відповідний магазин, набрали банок із фарбою і самі все перефарбували. Після завершення роботи вони прикрасили знімальний майданчик банером із написом «Єдиною причиною страху є сам Фієр» (гра слів: Фієр англійською пишеться «Fier», страх англійською «fear»). Коли в понеділок на знімальному майданчику з'явилися маляри від профспілки, вони побачили, що все вже перефарбовано, розлютилися, відмовилися працювати, оточили будівлю кіностудії лінією пікетників і пригрозили не знімати пікета й не припиняти акцію протесту, поки їм за виконану кимось замість них роботу (фарбування) не виплатять гроші у потрійному розмірі. Адже Фієр свого часу відмовився наймати цих малярів саме через їхні фінансові апетити. Зрештою, Фієр був змушений погодитися з їхніми вимогами, але гроші відняв із гонорару Веллса. На додачу до всього він попросив малярів написати для нього банер із прислів'ям «Все добре, що добре закінчується», в якому дотепно обіграв прізвище Веллса.
- Для сцени з акваріумами самі акваріуми знімали окремо, після чого зображення збільшили й вставили в кадр. Це було зроблено для того, щоб показати морських мешканців більш чудовисними та загрозливими, ніж вони були насправді.
- Яхта, на якій розгорталася дія фільму, мала назву «Зака». Її орендували у власника, кінозірки Еррола Флінна. У перервах між дублями яхтою керував сам Флінн, його також можна помітити на задньому плані та в сцені біля бару.
- У помічника оператора, який працював із непокритою головою на сонці, стався сонячний удар, і він помер на місці. Еррол Флінн, який навіть під час зйомок нерідко перебирав із алкоголем, спробував запхати тіло в полотняний мішок, але Орсон Веллс негайно послав когось на берег повідомити про сталося, інакше Флінн поховав би нещасного в морській безодні відповідно до старого морського звичаю.
- Актори, задіяні у фільмі, нерідко ображалися на Орсона Веллса і гнівалися на нього за манеру постійно переписувати сценарій прямо напередодні зйомок. З акторами Веллс взагалі не церемонився. Часом він спеціально доводив їх до білого міління, щоб гра ставала нервовою, а часом — до стану, в якому вони геть забували вивчені репліки, і змушував імпровізувати. Одна така фраза, вигадана на ходу, залишилася у фінальній версії фільму після монтажу, її вимовляє збуджений персонаж у виконанні Ерскіна Сэнфорда: «Це вам не футбольний матч».
- Під час перезйомки деяких сцен Орсону Веллсу довелося скористатися послугами дублерки, яка зображала відсутню Ріту Хейворт і яка зажадала $500 за те, що обстригла волосся та освітлила його.
- Орсон Веллс вважав Еверета Слоуна актором, який працює переважно на радіо, а в кадрі рухається не надто переконливо, тому для персонажа у виконанні Слоуна вписав у сценарій наявність милиць.
- Деякі сцени довелося знімати біля річки, в якій водилися крокодили. З каменя, з якого героїня Ріти Хейворт стрибає в море, довелося зчищати отруйні черепашки. Коли актриса перебувала у воді, поруч із нею, але поза межами видимості камери, був чемпіон Мексики з плавання, озброєний списом, щоб відганяти баракуд.
- Орсону Веллсу хотілося, щоб звуки у фільмі були нечіткими і діяли публіці на нерви. Наприклад, діалоги у фільмі були настільки тихими, що глядачеві доводилося напружувати слух, щоб розібрати, про що саме йдеться. За винятком кількох сцен фільму (наприклад, скрипучі голоси героїв Еверета Слоуна та Гленна Андерса і накладений фінальний діалог у Дзеркальному залі) практично всі звуки в картині відповідний відділ кінокомпанії зробив чіткими та «пригладженими».
- Контракт Еррола Флінна забороняв використання його яхти за відсутності актора, тож коли він несподівано зникав і довго був відсутній, у зйомках доводилося робити перерву.
- Коли президенту кінокомпанії «Columbia Pictures» Гаррі Кону влаштували перегляд, він у фільмі нічого не зрозумів і пообіцяв винагороду в $1 000 тому, хто зможе пояснити йому сюжет. Невдовзі після цього він вирішив, що фільм треба зробити зрозумілішим, а досягти цього необхідно наступним чином: починати фільм краще зі сцени суду, а потім показувати все, що було до цього моменту, флешбеками. Розвитку ця ідея не отримала, оскільки довелося б знімати так багато нового матеріалу, що вартість фільму практично подвоїлася б.
- Дзеркальний зал став підсумком праць майстра зі спецефектів Лоуренса В. Батлера, який працював також у Вільяма Кэмерона Мензієса у фантастичній драмі «Обличчя майбутнього» (1936) та у пригодницькій мелодрамі 1940 р. «Багдадський злодій» (Людвиг Бергер, Майкл Пауелл, Тім Вілан, Олександр Корда, Золтан Корда, Вільям Кэмерон Мензієс). На нього пішло понад 270 кв. метрів скла. Деякі дзеркала були двосторонніми, що дозволяло оператору Чарльзу Лоутону-молодшому та його асистентам знімати крізь дзеркала. Решту часу знімали через просвердлені в склі отвори.
- У сцені в Центральному парку використали екіпаж, спеціально привезений із Мексики. Для єдиного необхідного кадру, зробленого в русі, за екіпажем майже цілу милю везли потужні дугові лампи, мікрофон на штанзі та камеру на шестиметровому операторському крані. На жаль, згодом цей кадр був вирізаний з фільму призначеним компанією «Columbia Pictures» монтажером, і весь задум Орсона Веллса пішов прахом.
- За словами Гленна Андерса, який зіграв Джорджа Грісбі, він спочатку знявся в сцені, в якій труп його героя несуть на ношах, і тільки потім грав у всіх інших сценах, де його персонаж ще живий. Контракт на зйомки у фільмі він підписував, лежачи на ношах.
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
