(Chico Peres Smith) - , відомий з робіт у таких проектах: «HUMAN ERROR» (0000), «HUMAN ERROR» (0000),
Шико Перес Сміт — режисер та медіахудожник, чиї роботи досліджують крихкі межі між аналоговою пам'яттю та цифровим розпадом. Його практика, що охоплює експериментальні документальні фільми, ліричні короткометражки та кіно з участю громад, вивчає, як технології опосередковують ідентичність, міграцію та колективну пам'ять.
Обрані роботи
Tomorrow Doesn’t Exist (Завтра не існує) (2024)
Дослідження екранної культури через призму глітч-арту, структуроване як триптих із розпадуючих пропорцій кадру (9:16, 4:3, 16:9). Рукописний колажний блокнот стає в фільмі одночасно і предметом дослідження, і структурним кресленням, ставлячи питання про те, що виживає, коли медіа руйнуються.
Fogo Frio (2024)
Примарна короткометражка, що відстежує ефемерні краї ідентичності через споглядальні образи та дестабілізовані звукові ландшафти.
Tummo (2024)
Мінімалістична медитація про внутрішню трансформацію, де абстрактний візуал і ритмічний монтаж викликають відчуття жару самовідновлення.
VDO-POEM: Lisbon Revisited (Відеовірш: Повернення в Лісабон) (2010)
Гіпнотична адаптація поезії Фернандо Пессоа, що поєднує текстури 16-мм плівки з цифровими артефактами, досліджуючи розломи ностальгії.
L’Île da Saudade (Острів Саудаде) (2017)
Монтаж повнометражного документального фільму, створеного спільно з місцевою громадою, про усні історії португальської діаспори в Монреалі, з акцентом на тактильне збереження міграційних наративів.
Dead Dicks (2019)
Як співавтор та монтажер, Сміт допоміг перетворити цей жанровий горор на відзначену нагородами стрічку, що дебютувала на фестивалі Fantasia, досліджуючи питання ментального здоров'я та зв'язків між рідними.
Колаборативна практика
Роботи Сміта розквітнуть у лімінальному просторі між самотньою творчістю та колективною дією. Як співорганізатор Raindance Montreal, він наводить мости між експериментальними режисерами та локальними спільнотами. Його редакційні колаборації (наприклад, «Dead Dicks») та партисипаторні проєкти (наприклад, усні історії для Центру історії Монреаля) свідчать про відданість кіно як засобу особистого вираження та соціального діалогу.
Освіта та впливи
Випускник Лісабонської школи театру та кіно, Сміт у своїй методології поєднує традиції європейського авангарду з північноамериканським DIY-етосом. Його впливи варіюються від медіаархеології Кріса Маркера до ком'юнітарної пракси Аньєс Варда, переосмислених крізь призму пост-інтернет епохи.
Поточний фокус
Сміт працює над новими творами, що детальніше досліджують:
Матеріальність цифрового розпаду (глітч-арт)
Міграційні наративи як місця архівного опору
Рукотворне кіно (архівні 16мм/8мм плівки, колажні книги) як противага алгоритмічній культурі.